Lacan Palestine (excerpt)
Mike Hoolboom. 2012
Sin orden ni concierto. Algunas de las pelÃculas vistas durante 2013 que me han impactado, interesado, inquietado o fascinado.
First cousin once removed. Alan Berliner
CanÃbal. Manuel MartÃn Cuenca
Branka. Mikel Zatarain
Before Midnight. Richard Linklater
Más allá de las colinas. Cristian Mungiu
Invisible. VÃctor Iriarte
The wind rises. Hayao Miyazaki
Paradise: Love. Ulrich Seidl
El modelo. Germán Scelso
Leviathan. Lucien Castaing-Taylor, Verena Paravel
Anna Karenina. Joe Wright
Weekend. Andrew Haigh
Sin orden ni concierto. Algunas de las pelÃculas vistas durante 2013 que me han impactado, interesado, inquietado o fascinado.
A touch of sin. Jia Zhang-ke
The Dubai in me. Christian von Borries
L’Image manquante. Rithy Panh
La herida. Fernando Franco
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A world not ours. Mahdi Fleifel
Handful of dust. Hope Tucker
La vie d’Adéle. Abdelatif Kechiche
Norte, The End of history. Lav Diaz
Il villaggio di cartone. Ermanno Olmi
Dime quién era Sanchicorrota. Jorge Tur Moltó
Paradise: Faith. Ulrich Seidl
Vers Madrid. Sylvain George
Mud. Jeff Nichols
Free Angela and all political prisoners. Shola Lynch
In the fog. Sergei Loznitsa
In another country. Hong Sang-soo
Django Unchained. Quentin Tarantino
Peter Brosens y Jessica Woodworth. 2012
Casi un remake “arty” de “Le quatre volte” y una estetizada y conscientemente solemne visión del colapso de la naturaleza y la vuelta al origen.
Obra de Niles Atallah, artista audiovisual con un sugerente universo plástico y estético, que de vez en cuando viene a mi cabeza. Chile a finales de 2006. Santiago de Chile, funerales de Pinochet al fondo, un padre y una hija viven muy humildemente su vida ralentizada, morosa, atascada….
Una persona frente a la inmesidad de la nieve, de una montaña o el mar o una cascada. Un grupo de esquiadores que se deslizan por esa inmesidad blanca. La luz del norte que cambia y transforma la percepción.
Exposición de Lois Patiño (vÃdeo) y Carla Andrade (fotografÃa) en el Centro Cultural de Noáin (Navarra) sobre el paisaje estructurada alderedor de cuatro conceptos (Abstración y Distancia; Contemplación e Instante) en sus diferentes interacciones con el sujeto.
Paisajes, luz y brumas del norte que establecen una relación desnuda y directa con el espacio, el tiempo. En definitiva con nuestra propia esencia, posicionamiento, percepción y sentimiento.
Espacio/paisaje como mÃmesis, distorsión y fusión; también asombro y extrañamiento ante la naturaleza y la figura humana.
Segundo intento de poner a Pamplona en el mapa de los sonidos indies a través del 360 Festival, una operación de cirugÃa cultural municipal que muy timidamente tiene en cuenta cierta efervescencia musical de la ciudad con grupos como los muy conocidos El Columpio Asesino, Muy Fellini, Reina Republicana (que sà actuaron), Souvenir, etc. Se rumorea que habrá una tercera intentona en lo que serÃa uno de los escasos, por no decir único, ejemplos de polÃtica cultural institucional en los largos y devastadores años de la crisis y los recortes culturales.
TOP 5
1. Standstill
Los catalanes liderados por Enric Montefusco presenteron su nuevo disco “Dentro de la luz” acompañados por “Cénit”, una propuesta audiovisual de reminiscencias sesenteras y ecos mediaveles que se acopla perfectamente al espiritu de las bellas y enigmáticas letras del grupo. Un concierto mágico y exquisito donde Standstill te transporta a sus mundos particulares que terminó por hipnotizar e impresionar a muchos asistentes al festival. Sin duda lo mejor visto/escuchado en los tres dÃas.
2. Delorean
El nivel de profundidad y complejidad musical de Delorean es muy alto y trasciende la música de baile alcanzando cotas estéticas y musicales realmente brillantes, lo que permite intuir lo mejor para su esperado cuarto disco. Sin concesiones al público, obviaron hits como “Deli” o “As Time Breaks Off” para decepción de sus fans, el grupo de Zarautz cerró la segunda jornada del festival con una actuación llena de #HedonismoMusicalControlado. Soberbios en lo musical les faltó empatÃa.
3. Corizonas
La confluencia de Los Coronas y Arizona Baby ya es enorme pero en un error (para algunos) de programación actuaron antes de Del Fe y Las Flores Azules y lo que subió con los de Valladolid/Madrid bajó con los de Barcelona. A plena luz del dÃa su conexión con el público fue total y apasionada por ambas partes y supieron usar diversas teclas en su #CountrySurfRock para convertir el escenario y la hierba en una fiesta, donde sonaron sus canciones más conocidas como “I wanna believe” a versiones de Black Sabbath y su ya famosÃsima versión de “Piangi con me” de The Rokes.
4. We Are Standard
“Day”, su nuevo disco es un hÃbrido entre la despreocupación del “sonido Manchester”, que reinó a principios de los 90 (Winterbotton lo retrató muy bien en su pelÃcula “24th hour party people”), la piscodelia y la electrónica más bailable. Y el público, muy atento y en perfecta sintonÃa con Deu Txakartegui, responde perfectamente a la propuesta porque no paró de bailar durante toda la actución. Un chute de optimismo, casi una terapia contra la sombras.
5. Lori Meyers
Bien, muy bien supieron cerrar los granadinos los tres dÃas de festival en un concierto donde combinaron sus canciones conocidas con los temas de su nuevo disco “Impronta”. Fin de fiesta con Iván Ferreiro y Ricky Falner en el escenario cantando “Alta Fidelidad”. Abajo, el público estaba a la altura. Casi ya un clásico.
*Atención a Anai Arrebak